In meiner aktuellen künstlerischen Arbeit verbinde ich fotografische Bilder mit geschmolzenem Glas zu eigenständigen Kunstwerken.

Mich interessiert dabei nicht die reine Reproduktion eines Fotos, sondern der Prozess der Veränderung.

Durch Techniken wie Pâte de Verre, Schichtungen, Überlagerungen und Materialreaktionen entstehen Oberflächen, Brüche und Erosionen, die das ursprüngliche Bild transformieren. Glas wird dabei zu einem Medium der Erinnerung: Es bewahrt Spuren und verändert sie zugleich.

Viele der verwendeten Fotografien stammen von meinen Reisen oder aus persönlichen Situationen. Orte, Begegnungen und kurze Beobachtungen werden im Glas neu interpretiert. Das Material fügt dem Bild eine zweite Ebene hinzu – eine physische, fragile und zugleich dauerhafte Dimension. Dünne, lichtdurchlässige Strukturen, Brüche und offene Stellen lassen das Bild immer wieder anders erscheinen. In dieser Spannung zwischen der Zerbrechlichkeit des Glases und der Dauer von Bild und Erinnerung entsteht eine neue Form des Sehens.

Die Serie Remarks  richtet den Blick auf Texte, die Teil der fotografierten Situationen sind. Bild und Sprache treten dabei in einen Dialog zwischen Beobachtung, Ironie und persönlicher Interpretation. 

Places beschäftigt sich mit Menschen, Orten und Landschaften. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Orte in der Erinnerung bestehen bleiben: nicht als exakte Abbilder, sondern als atmosphärische Verdichtungen.

Ikonische Bilder und kulturelle Erinnerungen sind Inhalt der Serie Echoes. Motive wie die Darstellungen des Buddha erscheinen im Glas als Spuren von Bildern, die über Zeit und Kulturen hinweg weiterwirken. Die Arbeiten fragen danach, was von solchen Bildern bleibt – und wie Erinnerung sich im Laufe der Zeit verändert.

Origins richtet den Blick auf persönliche Ursprünge und familiäre Erinnerungen. Vergangenheit wird als lebendiger Bestandteil der Gegenwart sichtbar gemacht.